La propuesta de Elisa Díaz consiste en un agotamiento de los fenómenos de estudio —poemas— con el fin de explorar hipótesis verificables en la experiencia. Basta leer cualquiera de sus poemas para advertir una cuidadosa conciencia de las evoluciones de la propia voz poética.
Fundado en 1976 por Silvia Pratdesab, Manuel Borrás Arana y Manuel Ramírez Giménez, Pre-Textos es uno de los sellos protagónicos de la escena iberoamericana. Especialmente dirigida a promover distintas voces poéticas de la lengua española en nuestros días, la editorial con sede en Valencia ha publicado, hasta hoy, más de 1,500 títulos.
¿Cómo situarnos en este territorio de palabras (o como lo dice el poema, “en esta única región / que no es ningún lugar”)?. Lima, al parecer, es ese lugar…
Conforme el libro avanza, la noción “versos” va dando paso a algo más, por vía de una proliferación que es, al mismo tiempo, una suerte de efecto palimpsesto: incluso la disposición tipográfica de párrafos y líneas continuas nos haría suponer una transición hacia el poema en prosa…
Old Music Island, de Odette Alonso está compuesto de cuatro tiempos o cuatro secciones: “Pórtico”, “El baile”, “Tercer aire” y “Old Music Island”, que da título a la reunión de poemas. Este libro obtuvo el Premio Nacional de Poesía LGBTTTI Zacatecas 2017 y, como resumió su autora en una entrevista, “La intención fue contar una historia por episodios, pero de manera poética.
Christian Peña es un poeta que arma sus libros con la madera de la tradición; es decir, con la palabra de los viejos poetas que nos enseñaron, entre muchas otras cosas, la lotería, el dos de muertos, los trenes de juguetería, la piedra de sol y los paisajes.
Quince libros publicados por poetas mexicanos en el transcurso del año pasado, leídos por el redactor de estas líneas. No son los únicos, por supuesto. Sin embargo, el conjunto revela el dinamismo con que se anima la poesía mexicana en nuestros días.
“Has caído en manos de la policía judicial literaria”, le dice José Emilio Pacheco al fantasma de López Velarde, a la lumbre de la vida y obra cuyas ascuas debe aprovechar el crítico. “Mira, te presento al comandante Marx, al capitán Freud, al inspector Lukács, al teniente Lacan, al sargento Foucault”, continua la interpelación de JEP, en lo que hoy podríamos reconstruir como uno más de esos inolvidables pasajes de periodismo literario: un “Diálogo de los muertos”, en donde José Emilio y López Velarde pasearan juntos por la colonia Roma del 2018, observando las ruinas del pasado y el esplendor del presente —como la Casa del Poeta—, las reminiscencias de esa otra provincia del poeta jerezano.
El libro de Urbina es un libro maldito; no a la manera de Baudelaire, sino de quien lee un grimorio para afectar o aceptar el destino que le han impuesto los dioses.
El sueño de toda célula (2018), de Maricela Guerrero (1977), trata del cuidado y del cobijo, de hacer comunidad; de, como dice la autora en una de sus líneas, “hablar en la lengua del imperio para desmantelarla”. La lengua del imperio es, entre otras, la lengua de la ciencia, que desde su génesis y hasta el día de hoy ha sido gestionada principalmente por hombres.